"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (julio 2026)"

Venía conduciendo el otro día hacia Madrid disfrutando de la música y del paisaje cuando a la altura del puerto de Somosierra el cielo comenzó a dibujar una bruma inmensa de colores anarajandos apagados que me hicieron quitarme las gafas de sol y que parecían advertirme que la sensación de libertad no suele durar mucho, que siempre algo se te pone en contra para recordarte que no eres más que un pequeño eslabón de un mundo que en cualquier momento es capaz de hacer girar tu destino, y eso es lo que le ha sucedido estos días a mucha gente que tranquilamente pasaban sus vacaciones o vivían en sus residencias a las afueras de la gran ciudad cuando los incendios llegaron y comenzaron a adueñarse de los bosques y de los pueblos, de sus recuerdos y de su propio futuro. No hay peor sentimiento que la incertidumbre, que la sensación de que las soluciones no están al alcance de tu mano, y que la espera dictará finalmente un resultado que no sabrás si podrás afrontar, y aunque como dicen al final el sol sigue saliendo y todo sigue su camino, ahí quedarán esas inmensas llamas en nuestra retina para recordarnos una vez más que todos nuestros proyectos y nuestros rituales de vida pueden ser sepultados de un día para otro. Alguien dijo el otro día que la solidaridad es más difícil de encontrar cuando quien la puede ofrecer tiene algo que perder, y en mi cabeza no dejan de pasar los rostros de esos políticos que ahora aparecen en la foto pero que pronto velarán sus mismas caras tras sus propias preocupaciones narcisistas y económicas, porque los que  creen que tienen más que perder son aquellos que viajan con sus mochilas cargadas, aquellos que tienen más poder, y nunca se sienten satisfechos. Vamos con un poco de música. 

1) Charles Wesley Godwin - "Christian Name": Y comienzo con la voz espiritual y profunda de este músico que para mí es uno de los grandes cantantes de country y americana que han aparecido estos últimos años. Un disco conmovedor marcado por la pérdida de su hijo en su nacimiento pero que bien puede ser escuchado como parte de nuestras propias pérdidas y nuestras esperanzas cuando necesitamos compartirlas. Estos días ha sonado mucho en mi casa por debajo mientras veía en silencio las llamas a través de la televisión, y en cierto modo ha sido la banda sonora que me hacía sentir que aunque no las haya solo podemos buscar explicaciones cuando miramos hacia dentro de nosotros mismos y deseamos que el final no sea un camino cerrado, es el poder universal de la música, creas algo para ti, alguien lo recoge, lo transforma, y le da otro sentido. Difícil encontrar un disco en el que me gustan todas las canciones. (📻)

Nick Cave, The War on Drugs,The War & Treaty, The Black Crowes, Foo Fighters...etc (Mad Cool 8-11/07/2026)

Voy conduciendo de regreso a casa, cansado, feliz, con ese sonido sordo que todavía retumba en mis tímpanos a pesar de que la música sale de los altavoces del coche, paro en un semáforo en rojo y vuelvo a pensar en lo que he visto esta noche, la imagen de Nick Cave interpretando "Joy", su rostro emocionado y el de una chica a mi lado que es la primera vez que le ve en directo y que no puede evitar que las lágrimas se le escurran por las mejillas mientras esboza una gran sonrisa ante un silencio sepulcral nunca visto en un festival, solo una canción, solo una voz, y los ojos de los que le observamos le vuelven a pertenecer, y eso que no llevamos más de media hora de concierto. Complicado expresarlo en palabras, hay que vivirlo, mirar a tu alrededor y sentir que durante dos horas el universo se concentraba en las canciones de Nick Cave y sus Bad Seeds, y no importa mucho el set list, que para mí fue espectacular ("Wild God", "Carnage", "The Mercy Seat", "The Weeping Song", "Jubilee Street"...etc), cada interpretación de cada una de ellas nos hizo levitar en un escenario que sonó realmente bien y con unas pantallas gigantes que te permitían no perder detalle. Seguramente junto al de Neil Young en 2016 el mejor concierto al que he asistido en todas las ediciones del festival, y para mí mucho más emocional e intenso que aquel que el propio Nick Cave nos ofreció hace un par de años en el Wizink Center.

"Canciones 2026" (Enero-Junio)

Pues otro verano más vamos con otro recopilatorio de canciones que se editaron durante este primer semestre de año, canciones para bailar, menear la cabeza o simplemente para dejarse llevar mientras planificamos como combatir este calor que este año parece instalado sobre nuestras cabezas. Yo me las llevaré de viaje, y aunque suenen actuales, para mí son como instantáneas de estos meses pasados en los que el tiempo creó sus propios recuerdos y lo hizo también al ritmo de una canción, porque la música siempre encuentra otra forma de quedarse. Y como otros años, al final, estos días soleados también se esfumarán, y lo harán mientras nos muestran una puesta de sol o nos hacen oír el sonido lejano de un mar embravecido que nos hará levantar una copa para recordar que todo es tan efímero que lo mejor es despedir cada minuto con una sonrisa. Así que, y mientras los reveses que nos trae este mundo se nos presenten ocultos, disfrutemos de esos ratos solitarios mientras otros viajan, y si lo hacemos, bajemos la ventanilla del coche, dejemos que el aire nos roce la cara, y soñemos que una sola canción es también toda una vida.

"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (junio 2026)"

Por unos momentos en mi mente se abrió paso la carretera y vi mi imagen conduciendo hacia el Azkena con el deseo de escapar de este calor y aparecer un poco de improviso en el festival para disfrutar de un sábado que pintaba espectacular: Split Dogs, Starbenders, Therapy, Superchunk, mis queridos Vandoliers, y sobre todo reencontrarme con Social Distortion y ver al gran Jason Isbell sobre un escenario que además venía acompañado de Will Johnson (que para mí está al nivel e incluso por encima del propio Isbell). Los compromisos y el saber que aquello sería un apuradísimo viaje de ida y vuelta hicieron que finalmente tuviera que desechar esa alocada imagen, y pasar aquella tarde-noche en mi casa mientras el mundial  de fútbol y el circo político que tanto me asquea intentaban que no pensara que el mejor concierto del año lo estarían dando en ese momento Jason Isbell y sus 440 Unit, y por lo que leí seguramente fue así. Intentaré resarcirme en los próximos días con Nick Cave, Foo Fighters, The War On Drugs, The War & Treaty o los Crowes que por lo menos me pillan cerca aunque al día siguiente en el curro mis ojeras no puedan ocultar que la edad va cumpliendo lo que promete, pero siempre me quedará la espina clavada de no haber vivido el concierto de Jason Isbell (al que solo he visto con los Truckers), y al que espero que algún día programen una gira extensa por nuestro país. 

1) Widemouth - "No Gasoline": Y comenzamos el mes con el debut de esta banda de Chicago, un disco de indie-folk con trece canciones que se grabaron en cinco días en un granero de Indiana y que mantienen a lo largo de todo el disco un tono melancólico. Se les ha comparado con Big Thief o Phoebe Bridgers, en mi caso me hicieron retroceder varios años atrás y recordar aquella sensación que tuve cuando escuché por primera vez el "The Courage Of The Others" de Midlake ya que ambos discos me llevan al mismo lugar, como si las canciones me hicieran viajar y sentir que el mundo se encierra tras aquellas voces mientras la música se dispersa con mis pensamientos. Seguramente el descubrimiento del mes. (📻)

"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (mayo 2026)"

Hay cerebros que parecen estar esperando la oscuridad para abrir de par en par sus puertas y dejar que aparezcan por su mente todo un desfile de imágenes pasadas y de otras futuribles que seguramente nunca llegarán a ser realidad, y lo hacen como si un proyector se conectase en silencio mientras se van reflejando recuerdos aleatorios sin editar, preocupaciones absurdas, o todo ese listado de metas que no se materializaron. Escribía Soledad Puértolas en un relato que su protagonista, una "voluntaria insomne", lo era porque en el silencio de la noche deseaba recuperar las horas perdidas durante el día, como si tuviera que hacer planes para que todo cambiara a la mañana siguiente, pero las noches se acumulaban una tras otra y finalmente era la luz del sol o la lluvia la que pasaba de largo entre sus sueños tardíos mientras la vida se le escapaba. También leí que "el sueño no viene cuando lo perseguimos, que viene cuando dejamos de pelearnos con estar cansados, ya sea físicamente o mentalmente", o lo que es lo mismo, cuando dejamos de obsesionarnos, así que a veces es mejor apagar esa cámara cinematográfica que se esconde en nuestros cerebros, intentar relajarnos, y dejarnos llevar por una buena canción o buen disco que nos permita aislarnos de nosotros mismos mientras cerramos los ojos e intentamos alcanzar esos otros mundos desordenados que son también parte de nuestras vidas y de nuestra imaginación. Vayamos pues en búsqueda de algunos de estos...

1) Kevin Morby - "Little Wide Open": Y uno de esos discos que podría servirnos para aplacar esas noches de imágenes y obsesiones podría ser el último de Kevin Morby, un disco de folk-rock clásico en la línea de sus maestros Bob Dylan y Lou Reed, o del más contemporáneo Kurt Vile. Muy buenas composiciones ("100.000", "All Sinners", "Javelin", "Die Young", "Natural Disaster"...etc), y un álbum para dejarse llevar de principio a fin. En mi opinión uno de sus discos más completos y que más me va atrapando con cada nueva escucha. (📻)

"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (abril 2026)"

Había pasado mucho tiempo pero ella todavía recordaba aquella noche, tendría unos veinte años, se había comprado unas ajustadas mallas amarillas, un top negro y había ordenado sus rizos rubios por su hermoso rostro mientras el espejo le devolvía aquella ilusionada mirada. Unos días antes le escribió a aquel chico un "te quiero" en un libro de poesías mientras bebían y compartían ese sentimiento de que el mundo es solo de dos aunque estés rodeado. Pero aquella noche, en aquella discoteca en la que celebraban una fiesta de amigos, un impulso que no supo controlar le hizo olvidarse para quien se había puesto tan guapa y se arrimó a los brazos de otro mientras aquel chico al que le había dibujado un corazoncito en aquel libro la veía de lejos. Cuando acabó aquella fiesta, ella estaba sola en el pasillo, de lejos vio cómo se acercaba su verdadero deseo, aquel con el que siempre se reía y compartía sus secretos, él la miró, directamente a sus grandes ojos verdes que parecían tristes y confusos y por un momento quiso olvidar aquel desliz y abrazarla al fin, pero algo le retuvo, sus pies y sus brazos recularon, y seguramente su orgullo de juventud le hizo atravesar aquella puerta con sus amigos para estirar la noche y buscar nuevas sonrisas, y se lo terminó pasando bien, pero lo que nunca pudo olvidar fue aquella mirada que más que nunca parecía demasiado solitaria. Muchos años después se reencontraron, se sonrieron como siempre y rememoraron lo bien que lo pasaban juntos, no hablaron de aquella noche ni de lo que debería haber pasado, ella le recordó aquella vieja canción soul que más de una vez bailaron como posesos mientras fumaban, bebían y se veían en los ojos del otro, pero lo que sí pensaron ambos cuando regresaron a sus casas es que si aquella canción hubiera sonado en aquella maldita discoteca seguramente todo habría cambiado, entonces cerraron los ojos, y la bailaron.

1) The Bevis Frond - "Horrorful Heights": Después de dos estupendos discos dobles titulados: "Focus On Nature" y "Little Eden" reseñados por aquí, Nick Saloman y los suyos vuelven a la carga con otro doble álbum repleto de buenas canciones de rock alternativo, indie y psicodelia: "A Mess Of Stress", "Draining The Bad Blood", "That´s Your Lot", o las más épicas y largas: "Space Age Eyes" y "King For A Day" con unos enormes solos de guitarra. Un disco denso, pero al que le sobra poco, y que confirma el magnífico estado de forma de esta grandísima banda. (📻)

Recopilatorio de canciones de las décadas 50s & 60s

Esta Semana Santa, mientras viajaba y el viento soplaba con fuerza como si quisiera sacarme de la carretera, volví a recuperar un viejo cd de mp3 con canciones editadas en las décadas de los cincuenta y los sesenta con la ilusión de rescatar esos años que no viví pero que fui descubriendo en mi adolescencia. Sujetaba con fuerza el volante y mi cabeza se iba sorprendiendo de la cantidad de increíbles músicos y estilos musicales que surgieron en aquellos años y que lograron convertirse en la voz de una juventud que deseaba encontrar su propia identidad, y sobre todo libertad. Fueron los años en los que la música sirvió también como altavoz para lograr cambios sociales, y una de las pocas alternativas para que los jóvenes pudieran soñar con una vida diferente a la de sus padres, porque, ¿qué podía hacer un chico joven pobre salvo tocar en una banda de rock´n´roll?, se preguntaban los Rolling Stones, la respuesta era agarrar un instrumento, salir de tu pequeño mundo, viajar, bailar, divertirse al ritmo de esas canciones, y permitir que la espontaneidad entrara también en sus vidas. Escuchar a todos estos músicos no es solo una cuestión de nostalgia, es una forma de entender el origen de casi toda la música moderna, donde nacieron o se consolidaron géneros como el rock´n´roll, el soul, el rhytmn & blues, el pop, el folk o el comienzo de la psicodelia. Y todas aquellas voces que nos dejaron su legado llegaron al gran público en una época en la que no había fórmulas establecidas, donde la energía era tan inocente como salvaje, y donde la creación se basaba en la intuición.

"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (marzo 2026)"

Una vez un fotógrafo me comentó que las sonrisas sinceras y verdaderas eran más fáciles de captar en el llamado Tercer Mundo que en nuestras sociedades "más avanzadas" a pesar de la hambruna y las desigualdades, y se basaba en que nosotros vivimos condenados y atados a redes invisibles que nos vigilan y que hacen que nuestras mentes se vuelvan confusas hasta no valorar que la vida se debería basar en las relaciones humanas y en la espontaneidad y no en mantener una falsa sensación de libertad. Vivimos inmersos en una sociedad burocrática y controladora que nos ha convencido que las comodidades has de pagarlas a base de exponerte y de renunciar a tu propia identidad si es preciso, como si te enfrentaras constantemente a un gigante de mil brazos que aunque le arranques uno siempre te alcanzará con otro con el objeto de convertir tu mente en un aislado universo caótico al que tengas que dar respuestas inmediatas para que todo siga girando a tu alrededor. Posiblemente este monstruo sea una de esas cabezas invisibles de una sociedad que intenta deprimir a sus pequeños huéspedes mientras de paso les invita a acumular propiedades y a compararse con los habitantes de ese tercer mundo que sufren hambre, guerras e injusticias y cuya preocupación máxima es intentar sobrevivir día a día, algo mucho más real y frágil que nuestras pequeñas inquietudes diarias que nos hacen creer que seremos eternos y que con soberbia hacen que escondamos gestos y expresiones que un día, cuando éramos niños, florecían de forma natural. Vayamos pues con un poco de música que nos arranque la nostalgia y que nos aísle, pero que también sirva para elevar nuestras sonrisas.

1) Brigitte Calls Me Baby - "Irreversible": Y lo hacemos con este grupo de Chicago que con su música puede ser capaz de armonizar esa nostalgia en una pista de baile mientras movemos nuestros cuerpos sin sudar demasiado. Ya aparecieron por aquí con el disco de su debut: "The Future Is Our Way" y ahora lo hacen con su segundo trabajo en el que sus influencias por los Smiths y ese sonido pop de los ochenta siguen patentes en temazos como: "I Can´t Take The Sun Out Of The Sky", "I Danced With Another Love In My Dream", "The Pit" o el single "Slumber Party". Un disco estupendo que acaba con "Send Those Memories" que no puedo dejar de imaginármela con la voz de Roy Orbison, aunque la de Wes Leavins ya es de por sí emocionante.(📻)

Shawn James - "Teatro Eslava, Madrid (20/03/26)"

A veces los planes cambian, y aunque estuve viendo a Shawn James hacía un par de años en una abarrotada Sala Mom, y me había impresionado, en esta ocasión las fechas no me cuadraban, y seguramente cuestión del destino pero unos días antes y ante mi sorpresa todavía quedaban entradas para ver a este gran músico. Sabía que iba a ser un enorme concierto, pero lo que no esperaba es que iba a salir de la antigua Joy con la sensación de que había asistido a un show especial, uno de esos conciertos en el que multitud de imágenes y situaciones se te quedan grabadas y que con el paso de los años vuelves a rememorar, y si algo me volvió a quedar claro es que Shawn James no depende de ningún espectáculo visual (que lo hubo al final del concierto con los músicos disfrazados de ranas y lanzándose al público), son sus canciones, y su voz, grave, rasgada y profundamente intensa la que hipnotiza, y la que fue capaz de crear y llevar la magia a todos los rincones del teatro. 

"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (febrero 2026)"

Vamos con un mes que en mi caso ha sido atropellado, y nunca mejor dicho, ya que después de un accidente de tráfico he tenido que meterme de lleno en ese mundo burocrático de llamadas y esperas, de voces que hablan y que te aconsejan y que no sabes hasta qué punto quieren condicionar tus decisiones. Finalmente me despedí de ese compañero que me acompañó tantos años por la ciudad, que vio como hija crecía en sus asientos traseros hasta poder ocupar el delantero, y que a veces también me hizo llevarme algún que otro disgusto en forma de avería que fuimos solucionando pero con el que compartí kilómetros de pensamientos y de descubrimientos musicales que iban saliendo de sus altavoces. Lo cierto es que parece mentira lo que llegas a encariñarte de algo material que terminas convirtiendo en algo con vida propia y con el que identificas tus propias rutinas, porque todas las mañanas estaba ahí, en la calle, esperándome para iniciar un nuevo días juntos.

1) Bill Callahan - "My Days of 58": Comenzamos con la voz única de Bill Callaham y el disco que más me ha acompañado estos días de paseos y de decisiones. Canciones relajadas e íntimas de folk-rock que tan bien sabe componer e interpretar el norteamericano y que componen un disco denso pero que cuando suena varias veces en tus oídos te atrapa. (📻)