William The Conqueror, Sala El Intruso, Madrid 15/02/2020

Descubrí a William The Conqueror a través de una canción de su primer disco editado en 2017: "Tend To The Thorns", un tema con un sonido clásico americano pero que sonaba lo suficientemente actualizado como para adentrarme en ese álbum de debut que se tituló "Proud Disturber Of The Peace"; lo que me encontré fueron unas composiciones y una forma de interpretarlas muy por encima de lo que suele ser normal cuando descubres un grupo nuevo del que no tienes ninguna referencia, canciones como: "Pedestals", "Cold Ontario" o "Manawato" lo convirtieron en una de las revelaciones de aquel 2017. Dos años después editaron su segundo largo de lo que parece va a ser una trilogía: "Bleeding On The Soundtrack", y daban un paso más con ese rock de ascendencia americana con pinceladas rescatadas del grunge, indumentaria incluida, destacando dos temas que en mi opinión fueron de lo mejor que se publicó el año pasado: "Path Of The Crow" (que curiosamente no interpretaron en su concierto de Madrid) y "Looking For The Cure", sin olvidarnos de "The Burden", "The Curse Of Friends" o "Thank Me Later" y "Madness On The Line" que sonaron muy poderosas en directo.

"Yoli, la muchacha que se asomó al balcón"

Siempre me entusiasmó "Regreso al Futuro", la idea de montarte en el DeLorean, elegir una fecha, y recrear ese momento tal y como aconteció, pero sobretodo volver a ver aquellos rostros que desfilaron por tu vida hasta que el paso de los años nublaron sus facciones de tu vista. En un tiempo pasado donde todavía no llevábamos ese chip que controla todos nuestros pasos y nuestros pensamientos que es el móvil, y que por contra no nos permitía captar instantáneas de ese presente, son los recuerdos, en muchas ocasiones tan dispersos como los sueños, los únicos recursos para entrelazar imágenes y reconstruir una historia lejana.

Empieza el viaje..., monto en mi DeLorean imaginario, y veo el retrato de dos chavales que superan los veinte, sentados en la colina de un parque y bebiendo litros de cerveza mientras intentan ver ese futuro en el que ahora vivimos. Observamos cómo la vida discurre ante nuestros ojos y somos conscientes que simplemente somos aves de paso que algún día estrellarán su vuelo y acabarán siendo arrastrados dentro de un círculo concéntrico del que vamos extrayendo nuestros atajos para seguir volando. Cargamos con nuestras confusas mentes, pero sentimos que somos libres, que las noches nos pertenecen, y que nuestras conversaciones regadas de cerveza caliente nos mantienen alerta ante cualquier amenaza que limite nuestra libertad de movimientos y ese sentimiento de eterna juventud.

"Cinco discos para recordar un mes (Enero 2020)"

No sé si tendré tiempo ni ganas de hacer esto todos los meses, pero lo vamos a intentar. Elegir discos sirve para ordenar las ideas y enfrentar tus dispersadas escuchas a un análisis que en determinadas circunstancias suele ser una pérdida de tiempo, porque aunque lo que no se escribe a veces no existe, lo que sientes cuando escuchas una canción suele ser complicado de expresarlo en palabras. Pero lo cierto es que también me produce satisfacción recolocar ese armario virtual que es mi mente, así que intentémoslo, reduciré la velocidad y comentaré o no los álbumes reseñados y los olvidados injustamente, pero de momento ahí van cinco discos para recordar un mes...

1) Marcus King - "El Dorado": Primer disco en el que Marcus King parece ir por solitario, está producido por Dan Auerbach y la fiera parece un tanto aplacada, lo que demuestra lo grande que puede ser este tipo si sigue explotando todas sus cualidades y no deja avasallar su talento por el Mainstream. Marcus King lo tiene todo: juventud (23 años), una voz profunda que explota su alma y por si fuera poco toca la guitarra prodigiosamente. A pesar del pequeño bajón con respecto a su anterior largo, "El Dorado" es un álbum más que disfrutable con grandes canciones como: "One Day She´s Here", "Sweet Mariona", "Wildflowers And Wine" o "Too Much Whiskey". Este sí que tiene todo el mundo por delante.

Angel Olsen, Sala But, Madrid 25/01/2020

Angel Olsen tiene la magia y la capacidad de que sin ningún esfuerzo aparente su voz puede alzarse sobre tus sentidos y secuestrar por completo todos tus pensamientos, apartarte de tu mundo y envolverte en el suyo con una facilidad asombrosa, así que, no fue extraño que el silencio, la emoción y la sensación de estar asistiendo a un grandísimo recital provocaran que durante hora y media toda nuestra atención no se desviara en ningún momento de aquella figura vestida de negro que de igual forma iluminaba con su sonrisa la nuestra.

Viéndola sobre el escenario, y a pesar de las buenas críticas de sus discos, especialmente el último, uno tiene la sensación de que posee esa misteriosa presencia que la hará permanecer durante muchos años al más alto nivel creando, componiendo e interpretando sus temas, porque no tengo duda que esa voz que acalla el silencio tiene incluso más margen de mejora para crear buenas canciones y convertir su propio camino en una singular carrera tan reconocible como extraordinaria.