"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (junio 2026)"

Por unos momentos en mi mente se abrió paso la carretera y vi mi imagen conduciendo hacia el Azkena con el deseo de escapar de este calor y aparecer un poco de improviso en el festival para disfrutar de un sábado que pintaba espectacular: Split Dogs, Starbenders, Therapy, Superchunk, mis queridos Vandoliers, y sobre todo reencontrarme con Social Distortion y ver al gran Jason Isbell sobre un escenario que además venía acompañado de Will Johnson (que para mí está al nivel e incluso por encima del propio Isbell). Los compromisos y el saber que aquello sería un apuradísimo viaje de ida y vuelta hicieron que finalmente tuviera que desechar esa alocada imagen, y pasar aquella tarde-noche en mi casa mientras el mundial  de fútbol y el circo político que tanto me asquea intentaban que no pensara que el mejor concierto del año lo estarían dando en ese momento Jason Isbell y sus 440 Unit, y por lo que leí seguramente fue así. Intentaré resarcirme en los próximos días con Nick Cave, Foo Fighters, The War On Drugs, The War & Treaty o los Crowes que por lo menos me pillan cerca aunque al día siguiente en el curro mis ojeras no puedan ocultar que la edad va cumpliendo lo que promete, pero siempre me quedará la espina clavada de no haber vivido el concierto de Jason Isbell (al que solo he visto con los Truckers), y al que espero que algún día programen una gira extensa por nuestro país. 

1) Widemouth - "No Gasoline": Y comenzamos el mes con el debut de esta banda de Chicago, un disco de indie-folk con trece canciones que se grabaron en cinco días en un granero de Indiana y que mantienen a lo largo de todo el disco un tono melancólico. Se les ha comparado con Big Thief o Phoebe Bridgers, en mi caso me hicieron retroceder varios años atrás y recordar aquella sensación que tuve cuando escuché por primera vez el "The Courage Of The Others" de Midlake ya que ambos discos me llevan al mismo lugar, como si las canciones me hicieran viajar y sentir que el mundo se encierra tras aquellas voces mientras la música se dispersa con mis pensamientos. Seguramente el descubrimiento del mes. (📻)

2) Shawn James - "Passage": Y uno de los habituales en este blog es este gran músico de Chicago. Shawn James empezó a cantar desde muy pequeño en el coro de una iglesia y lo cierto es que como he podido comprobar en directo tiene un vozarrón que parece que no es de este mundo. Y no solo es un gran cantante, es un grandísimo compositor y de nuevo en este disco lo demuestra añadiendo a su repertorio enormes baladas: "It´s All Right" o "Tired Of Thinking", y temazos como: "Show Me The Way", "Icarus", "Burn"...etc, una voz profunda que sigue sonando oscura, mágica e hipnótica. (📻)

3) The War And Treaty - "The Story of Michael & Tanya": Quinto álbum del matrimonio de Michigan y toda una declaración de cómo conseguir que la música nos ayude a evadirnos y por unos momentos mantenernos aislados de nuestra realidad. Sus magníficas voces y su química elevan sus composiciones y parecen escalar siempre hacia un punto más alto donde la intensidad y la emoción traspasan sus propios límites y permiten que quienes les escuchan sientan que aquellas historias son propias. Otro enorme disco de gospel, country, pero sobre todo mucho soul. (📻)

4) Grey Delisle & Les Greene - "Grey & Greene": Sin alejarnos mucho de esos territorios que buscan llegar a nuestras almas nos vamos con este otro dúo compuesto por la cantante y actriz Grey Delisle y la poderosa voz de Les Greene. Un disco de rock´n´roll clásico y soul en el que parecen estar presentes Otis Redding, Sam Cooke o Little Richard, finalizan con una versión de "You´re One All I Want" que popularizaron John Travolta y Olivia Newton-John en Grease, pero por el camino nos vamos encontrando con joyas como: "I´m Gonna Let You Call Me Baby", "Back Your Hand" o "That´s All". Un disco corto pero simplemente espectacular. (📻) 

5) Andrew Sa - "American Rough": Y vamos con otro debut también procedente de Chicago, un disco producido por HC McEntire que colabora en varios temas y que nos descubre una voz profunda y cinematográfica que nos hace recordar al gran Roy Orbison o a Chris Isaak, y eso es decir mucho. Fue la canción "Follow" la que me llevó al disco pero pronto quedé atrapado ante las composiciones y esa voz elegante y dramática que suena nostálgica y que se sitúa al nivel de Orville Peck. Otra maravilla de disco. (📻)

6) American Aquarium - "New Ways to Lose": BJ Barham y sus compinches suelen aparecer por aquí con cada nuevo trabajo que publican, y lo hacen por méritos propios. En esta ocasión se vuelven a dejar producir por Shooter Jennings y volvemos a encontrarnos temazos como "Dollar General", "Twin Flames" o "Can´t Into Could" que añadir a su extenso repertorio tras más de veinte años de carrera. Una gran banda de rock americano y otro grandísimo disco. (📻)

7) Datura 4 - "High On The Low Brow": Tenía muchas ganas de oír el nuevo disco de los australianos después de un silencio de unos cuatro años tras aquel estupendo "Neanderthal Jam". A la cabeza de esta banda está el siempre prolífico Don Mariani, que también es conocido por Stems o DM3, y que con Datura 4 da rienda suelta a los sonidos de los setenta y al blues psicodélico. Canciones más directas que en su anterior trabajo pero con identidad propia y con unas guitarras que nos harán soltar la melena (o la peluca) y levantar unas cuantas cervezas para celebrar que el rock sigue vivo gracias a tipos como estos. (📻)

8) The Pretty Reckless - "Dear God": No estaría mal que la popularidad de Taylor Momsen entre la juventud ticktock pudiera acercar a esos jovenzuelos que tienen el hard-rock como algo pasado de moda a explorar viejos sonidos. Quinto álbum de The Pretty Reckless en el que siguen componiendo canciones oscuras y densas y con una Taylor que canta mejor que nunca, capaz de pasar del susurro más íntimo al grito más desgarrador, y que maneja como pocas su carisma y pasión para dar forma a temazos como: "About You", "Dragonfire", "Dear God" o este "For I am Death" que funcionó como adelanto del disco. (📻)

9) Beth Orton - "The Ground Above": Cambiamos completamente de registro para dejarnos llevar por la voz agrietada y vulnerable voz de Beth Orton que ha editado un disco de ritmos hipnóticos y cuya escucha es todo un viaje sonoro. Canciones largas y expansivas en las que Beth Orton parece advertirnos ya desde los más de ocho minutos y medio de la canción que abre el álbum que va ser un viaje arriesgado, pero que si te dejas llevar por su voz y por esas canciones tan hermosas como: "Love You Right", "Waiting" o "Cigarette Curls" obtendrás la recompensa de haber viajado por diferentes parajes que te mantendrán vagando con tu propia imaginación. Uno de los mejores trabajos de la inglesa. (📻)

10) Tift Merritt - "Sugar": Tras casi una década Tift Merritt ha regresado y lo ha hecho con un gran disco. Grabado prácticamente en directo en el estudio la voz dulce y melancólica de la americana es capaz de desarmarte con desgarradoras baladas o dotar de fuerza sus composiciones cuando le acompaña la banda al completo. Una cantante y compositora extraordinaria, y una de mis debilidades a la que llevo siguiendo desde aquel "Bramble Rose" editado en 2002, y a la que espero ver alguna vez sobre un escenario. (📻)

DISCO EXTRA: Glen Hansard - "Don’t Settle; Vol. 2, Transmissions West": Segunda parte de este directo grabado en Berlín por el músico irlandés del que ya reseñé hace un par de meses la primera parte, y como ya dije en su momento un álbum cargado de pasión, intensidad y magníficas canciones. 

Simplemente una brutalidad de concierto y gran repaso a la música de Glen Hansard. (📻)

Ha sido un mes de muchos y muy buenos lanzamientos discográficos, por ese motivo al final los diez que he elegido van en función de mi preferencia hacia esas bandas y cantantes que me sorprendieron o que les llevo siguiendo desde hace tiempo. Y es que el nivel ha sido muy alto, por ejemplo el de la banda estadounidense Goose que publicaron "Big Modern", un disco ambicioso con influencias de los ochenta y largos desarrollos instrumentales, y que ha sido muy bien recibido, o el de los canadienses Prism Shores que lo hicieron con "Softest Attack" y que cuenta con muy buenas guitarras y canciones que recuerdan a Lemonheads o My Bloody Valentine. También destacaría el séptimo álbum de All Them Witches y sus rock psicodélico que publicaron "House Of Mirrors", los canadienses The Get Alongs con "Second To None" (un gran disco de garage e indie rock), o los trabajos de The Boxmasters, The Bouncing Souls, Local Drags o Brad Marino.

Tampoco me gustaría olvidarme (por lo menos citarlos y poner algún que otro vídeo) de algunas de esas bandas y cantantes que suelen aparecer por estas páginas y que también han editado buenos trabajos, entre estos: Deer Tick, Labrador, The Old Crow Medicine, Midland, The Fargo Railroad Co, The Hanging Stars, Leeroy Stagger, Jesse Welles o los veteranos Rodney Crowell y Willie Nelson.

Y acabo con otro bloque de citas musicales con el tercer álbum de The Red Clay Strays que publicaron "Grateful", un disco con muy buenas críticas aunque en mi opinión inferior al anterior (lo cierto es que son muy buenos y Brandon Coleman es un cantante espectacular). Otro disco que escuché con mucha atención fue el de The Veils y "Fragile World", un buen trabajo si bien "Asphodels" que editaron el año pasado y fue uno de mis discos favoritos me marcó más. Kurt Vile homenajeó a su ciudad con "Philadelphia's Been Good To Me" demostrando que es uno de los músicos más reconocibles de los últimos años, y aunque publicado en febrero me hice con el de Paul Langlois, un disco titulado "Smooth Rock Falls" en la línea de los clásicos Lou Reed o Tom Petty. Tras disolver los Disarmers, Sarah Shook ha cambiado de nombre artístico por el de River Shook declarándose persona binaria y ha editado su primer disco bajo ese nueva identidad, menos punk, más country, pero manteniendo un buen nivel de composiciones y esa voz cálida que las envuelve. Y un par de discos de soul, por un lado el del veterano e icónico cantante Swamp Dogg que con sus 83 años sigue al pie del cañón, y por otro lado el segundo álbum de Jalen Ngonda que ha editado "Doctrine of Love", una voz expresiva y envolvente que recuerda a Marvin Gaye y a Smokey Robinson y que estará estos días por nuestro país.

Y después de un post tan largo, pero con muy buena música, os dejo de momento con un nuevo playlist de canciones, que este mes se me ha alargado inconscientemente hasta los sesenta temas, pero que espero que os sirva para llevar con paciencia este calor que parece que se nos ha plantado eternamente, o para disfrutar de la carretera y de esos viajes veraniegos, espero más adelante hacer algún recopilatorio con algunas de esas canciones que me marcaron este primer semestre de año, y ya sabéis, si os ponéis a bailar hacedlo en la sombra y con una buena cerveza en la mano.

PLAYLIST