"Diez discos y cincuenta canciones para recordar un mes" (septiembre 2026)"

Hay personas que sienten que lo mejor de ellos mismos nunca es suficiente para los demás, que aunque intenten hacer feliz al otro o simplemente cumplir un sencillo cometido parece que nunca llegan a satisfacer a la otra persona. Con el tiempo algunas aprenden a no estar tan pendientes de las respuestas de esos otros, ni a sentir que sacrifican parte de sus sueños por vivir también los de quienes les rodean, aprenden que muchas veces lo mejor es tomarse la vida como un viaje en el que aunque vayas acompañado también vas solo porque mientras tengas la sensación de que también puedes vivir en soledad más fácil te será afrontar las decepciones y esa cara oculta que nos depara el destino. Pero también tenemos que ser conscientes que caminar solo no significa bajar los brazos y aislarte, a veces hay que marchar en grupo, sentir que aunque no pertenezcas a ellos has de unirte, ya sea en una reunión de empresa, familiar, o en una manifestación que te haga liberar tus sentimientos y enfrentarte a toda esa maquinaria de egocéntricos políticos, empresarios ruines y ejecutores que aplican la ley aunque estas sean repugnantes e injustas. Este post va dedicado al rostro triste y apagado de Mari Carmen, esa anciana de ochenta y tres años que ha sido expropiada de su hogar en el que había vivido setenta años y en el que por siempre permanecerá su recuerdo, y es que aunque no sea un caso aislado sino una más de muchas, a veces una imagen vale más que mil palabras, despierta nuestra rabia y hace que miles de solitarios brazos se alcen contra la injusticia y los poderosos. De momento ya no se cuestiona si uno es de un partido político o de otro, nadie hizo nada, el narcisismo es el que nos gobierna y el que nos gobernará, y ojalá ese rostro triste y apagado de Mari Carmen y su soledad se convierta en un símbolo de lucha contra las sonrisas de aquellos que miran desde su cielo las desgracias de los demás mientras acumulan posesiones y riquezas que solo malgastarán.

1) The Thermals - "Under Crushing Rain": Desde Portland y después de más de diez años regresan los Thermals con la voz nasal de Hutch Harris, quien compone, interpreta y produce todos los temas. Un disco que nos hará retrasar el final del verano para movernos al ritmo de buenas melodías, estribillos y guitarra potentes, y al que siempre podrás acudir cuando necesites compartir la alegría de poder saltar y bailar sin mirar hacia atrás. (📻)  

2) Jagger Holly - "Wet Hot European Summer": Seguimos con esta banda procedente de Austria, este es su quinto álbum en el que siguen recordando la urgencia de los Ramones con un disco compacto que en apenas media hora concentra todo el rock´n roll y el pop-punk que a veces hace falta para enfrentarte a ese mundo aburrido y monótono en el que nos quieren hacer vivir. Un pelotazo de adrenalina para comenzar con buen pie cualquier día. (📻)

3) Clayton Denwood - "Looking For A Road": Este disco fue publicado en marzo pero yo lo recojo ahora, casi seis meses después. Clayton Denwood es un canadiense con influencias del Bob Dylan de los setenta, de hecho algunos de sus temas bien podrían parecer compuestos e incluso interpretados por este, y por el espíritu de los grandes de la música americana como Neil Young, Tom Petty o Bruce Springsteen. Con esas referencias podríamos ser algo reticentes por el temor a no superar ni igualar a sus maestros, pero lo cierto es que la calidad de las canciones y ese sonido a banda de carretera hacen de este álbum una de las grandes sorpresas del año gracias a canciones como "Looking For The Road","Sometimes", "Burning Water" o este "Keep On Keepin´On". (📻)

4) Brian Fallon - "Not Bad for New Jersey": La voz de Brian Fallon es rápidamente reconocible, y sobre todo su capacidad para componer himnos de rock e interpretarlos con la intensidad y la autenticidad de quien sabe que siempre quiso escribir y cantar este tipo de canciones. En esta ocasión el disco está producido por el gran Butch Walker y se nota, canciones de rock épicas como "The Big Sleep" con Donovan Woods, "Better Before" o "Not Bad For New Jersey" y baladas estupendas como "Pearl" o "Love At End Of The World" con Brandon Flowers. Quizás el disco flojea algo en su segunda mitad pero estamos de enhorabuena de tener de vuelta al mejor Brian Fallon. (📻)

5) Diamond Dogs - "Similar Shakes Different Distortion": Y si hablamos de rock´n roll no podemos olvidarnos del nuevo trabajo de los suecos, difícilmente Sulo y los suyos nos vayan a sorprender pero lo que parece seguro es que no están dispuestos a defraudarnos. Hasta la portada nos remite a esos grupos de los años setenta que dejaban las habitaciones de los hoteles destrozadas, al igual que lo hacen musicalmente con esas referencias a los Faces, los Black Crowes y cómo no, los Rolling Stones. Un gran disco, y para mí uno de sus más completos y variados trabajos de una banda que lleva más de tres décadas insistiendo a base de buenas canciones que el rock nunca morirá mientras ellos sigan girando, aunque destrocen habitaciones de hoteles... (📻)

6) The Tubs - "Hard Life": Tercer disco de estos londinenses que ya se han ganado el respeto de crítica y público. Su gran álbum de debut, "Dead Meat", apareció por aquí y ya entonces se notaba la gran personalidad de su cantante Owen Williams con esas melodías pop y actitud punk que emparejaba a los Husker Du con los Smiths, y esa voz que sonaba melancólica y a la vez optimista. Este "Hard Life" no solo los confirma sino que los lleva un paso más hacia adelante con canciones tan estupendas como "Who´s Gonna Love You Now", "Heaven Or London", "Hard Life" o este "Stoop To Me". (📻)

7) Uncle Acid & The Deadbeats - "Shapes Of Midnight": Endurecemos las guitarras y nos vamos de viaje para visitar la oscuridad con esta banda londinense de doom metal y hard rock. Este es su séptimo álbum y lo que nos proponen es un inquietante regreso a los sonidos de Black Sabbath o Thin Lizzy pero con la propia experiencia que les ha permitido mantenerse innovadores para crear su propio mundo a base de imágenes angustiosas creadas por la propia música. Un enorme disco de rock psicodélico que se va apoderando de ti sin que puedas dar marcha atrás. (📻)

8) Lance Cowan - "The Air That You Breathe": Y de imágenes un tanto terroríficas pasamos a un álbum tranquilo en el que se respira cierta armonía y amor, un disco de folk-rock de este cantautor de Nashville con preciosas composiciones como "Love", "Pieces Of Love", "Closer To Truth" o "The One You Love". Nada mejor que esperar a que anochezca, cerrar los ojos, y dejarnos embaucar por la voz de Lance Conwan mientras intentamos dar una tregua a todas a esas responsabilidades que la mañana nos traerá de vuelta. (📻) 

9) Orville Peck - "Mule": El vaquero enmascarado ha regresado con su cuarto álbum, y sus temas siguen sonando a caminos polvorientos y a garitos de mala muerte con el detalle de que en estas canciones habla más de sí mismo y de sus adicciones. Country-rock con el espíritu de Elvis, y ese punto teatral de una voz que es capaz de emocionarte con grandes baladas o ponerte a bailar. Otro gran disco de este sudafricano afincado en Canadá pero con la mirada puesta en las carreteras americanas. (📻)

10) Blondshell - "Violins": La banda de Sabrina Teitebaum se está convirtiendo en uno de esos grupos que más críticas entusiastas están recibiendo, y la verdad es que lo merecen, este es su tercer disco y confirma a Sabrina como una de las grandes voces de ese rock indie alternativo, grandes melodías con cierto tono épico como ese "Violins" con el que lo abren o "Fur Elise" que lo cierra, sin olvidarnos de "Heart Has To Work So Hard", "Lucky" o "New Age Trojan Horse". Un gran disco. (📻)

11) Emma Ruth Rundle - "These Killing Times": Otra gran cantante es la california Emma Ruth Rundle, una voz hipnótica que se desliza suavemente hacia un mundo más misterioso y oscuro, y una cantautora que juega con el indie, el folk y el post punk y que es capaz atraparte si te dejas embaucar por ella. (📻)

12) Bywater Call - "Broken Souvenirs": Este disco se publicó a finales del mes de julio y lo recupero porque merece mucho la pena, es el quinto álbum de esta banda de Toronto en la que sobresale la voz de Meghan Parnell y que recuerdan a los Tedeschi Trucks Band. Un disco de soul, blues, americana, y sobre todo mucha intensidad como en esas interpretaciones de "No One Else", "So Far" o ese baladón que es "How Long". (📻)

13) Really Good Time - "Affirmations": Y vamos con el debut de este trío de Dublín a los que a partir de ahora habrá que seguirles la pista y que han publicado un disco frenético para nuevos tiempos de post-punk, rock alternativo y garage. Un disco que te crea ansiedad, pero para bajarla nada mejor que bailarla con temazos como "Bob Dylan Was On Pawn Star In 2010", "On Dublín Bus" o "Do It". (📻)

14) Keo - "Put A Smile On For Me": Continuamos con otro gran debut de una banda londinense que antes de editar el disco ya han actuado en grandes festivales como en Reading, y que tienen su vista puesta en grupos de los noventa como Nirvana, Pearl Jam o Radiohead. Este es un gran disco con todos esos ingredientes de indie-rock y grunge, con grandes canciones, y la voz de Fin Keogh que es uno de los puntos fuertes de la banda. (📻)

15) Eli Paperboy Reed - "Getting There": Y vamos con un álbum de country, rhythm & blues y mucho soul del gran Eli Paperboy que esta vez está producido por el no menos grande Swamp Dogg. Un disco que suena a tradición y a modernidad y al que poco a poco le fui cogiendo la medida gracias a temazos de soul como "One Man´s Trah", "Hardworking People" o esa balada que tan bien interpreta el bostoniano titulada "How Can I Forget". Un gran regreso. (📻)

DISCOS EXTRAS:

1) Israel Nash - "Sweetheart Of The Rodeo": Lo que ha hecho Israel Nash con este disco de los Byrds que publicaron en 1968 es bastante sorprendente, no se trata de una reinterpretación, más bien ha desmontado las canciones y ha vuelto a construirlas desde su propia imaginación, incluso ha cambiado el orden de estas y las ha llevado a su terreno con lo que más bien parece una continuación a sus trabajos anteriores. Para mí, el resultado es espectacular, quizás no sea objetivo porque este tipo es uno de mis cantantes favoritos, pero las canciones respiran, como si flotaran, se han vuelto más atmosféricas y su voz sigue siendo magnífica. (📻)

2) Rodrigo y Gabriela - "OurHome": Este el séptimo álbum del dúo afincado en Dublín, un disco instrumental grabado en Japón con la única excepción de "Somos Como Tú" que sin ser mala canción a mí me sobra, el resto es una muestra del virtuosismo de estos dos guitarristas al que añaden cellos, pianos y guitarras eléctricas, y la propia guitarra de Graciela que la utiliza como instrumento de percusión. No suelo escuchar estos discos del tirón pero este me ha impresionado, en especial canciones como "OurHome", "Quicksand", "Akatsuki", los once minutazos de "Simurgh" , y sobre todo este atronador y épico "Monster". (📻)

3) Neil Young & The Chrome Hearts - "Second Song": La portada de su último disco, el que hace el cincuenta en estudio nada más ni nada menos, nos muestra a un Neil Young que no sabemos si va a bajarse del coche o va iniciar un nuevo viaje, y no deja de ser una imagen poética que se ve reflejada en las canciones de este último trabajo, en "Day After Day" deja entrever que los días se ven de manera diferente cuando eres joven, estás convencido que al día siguiente le seguirá otro, pero cuando te haces mayor a veces un día más es una especie de milagro. Neil tiene ochenta años y sabemos que últimamente ha tenido problemas de salud, y con este disco parece que no solo nos quiere hablar del paso tiempo sino que quiere decirnos algo, musicalmente es cálido y relajante, en la línea de Harvest Moon y de Prairie Wind, con cinco temas nuevos y dos composiciones que datan de mediados de los sesenta como si el Neil Young anciano se quisiera reencontrar con aquel jovenzuelo que tenía toda la vida por delante. Seguramente este "Second Song" no figurará en un futuro entre sus diez mejores trabajos, pero a mí me ha gustado, y cada vez que lo vuelvo a pinchar más me atrae, como si me reencontrara con ese amigo y su vieja armónica soplando hacia ese viento que un día sobre el escenario fue también suyo. Espero que siga por muchos años editando discos y ojalá nos podamos volver a ver en un futuro mientras levantamos el puño como si esa juventud nunca se hubiera difuminado.(📻)

Y ahí lo dejo, esta vez me he saltado todo el orden que suelo mantener en otros post, de hecho os dejo un playlist de canciones que esta vez se me ha ido a sesenta canciones pero que creo que merece la pena escuchar alguna que otra banda o cantante que no han ido apareciendo por aquí. Os dejo también algún que otro videoclip y me despido hasta el mes que viene deseando que os vaya bien la entrada de este nuevo otoño, un saludo.

PLAYLIST